Trzynasta edycja Festiwalu Pięciu Smaków to niezwykłe zderzenie żywiołów. Atmosfera spokojnej japońskiej prowincji będzie przeplatać się z klimatem tętniącego życiem Hongkongu, a pozornie beztroscy millenialsi spotkają się ze starymi azjatyckimi zjawami. Podczas ośmiu festiwalowych dni zostanie pokazanych czterdzieści pełnometrażowych filmów, z czego zdecydowana większość to premiery, także międzynarodowe i europejskie. Widzowie festiwalu będą mieli również szansę uczestniczyć w inspirujących spotkaniach z azjatyckimi twórcami, którzy specjalnie na tę okazję przyjadą do Warszawy.

Od 13 do 20 listopada kinem Muranów i Kinoteką zawładnie Azjatycki Festiwal Filmowy Pięć Smaków. W programie tegorocznej edycji znajdziemy aż sześć sekcji filmowych: Nowe Kino Azja, Japonia: Out of Focus, Retrospektywa, Mistrzowie, Asian Cinerama oraz Kino Grozy. Pełny program wydarzenia zostanie ogłoszony 24 października.

Promujemy! Szumimy!

Wraz z Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie zapraszamy na wystawę projektów powstałych w ramach konkursu na koncepcję punktu widokowego na budowę nowej siedziby instytucji.

W Muzeum na Pańskiej 3 prezentowane są wszystkie 33 prace konkursowe, wystawę oglądać można od 2 do 20 października, wstęp wolny.

Celem konkursu jest realizacja tymczasowego punktu widokowego bezpośrednio przy placu budowy Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie. Obiekt będzie też pełnił funkcję punktu informacyjnego. Ma przybliżać odbiorcom instytucję i proces powstawania nowej siedziby Muzeum. Naszą intencją jest, aby stał się on znakiem trwającej inwestycji.

Konkurs adresowany jest do młodych twórców – studentów i absolwentów uczelni kierunków artystycznych, architektonicznych i budownictwa. Nagrodą główną jest realizacja zwycięskiego projektu. Przyznane zostaną również nagrody wyróżnienia – staże w Muzeum oraz firmach Warbud i APA Wojciechowski. Termin składania projektów konkursowych upływa 19 sierpnia 2019 roku o godzinie 15:00.

Pytania związane z konkursem należy kierować pod adres: newbuilding@artmuseum.pl. Więcej informacji oraz regulamin konkursu: http://artmuseum.pl/pl/zamowienia-publiczne/inne

Aż cztery dni - tyle będzie trwało otwarcie jednego z największych wydarzeń fotograficznych w Polsce. Na dobry początek w programie: mecz na fotografie, budynek z Motylem, huczna osiemnastka w zakamarkach Muzeum Książki Artystycznej i dyskusja o współczesnej duchowości, ale to nie wszystko...

Co jeszcze wydarzy się od 13 do 16 czerwca w Łodzi?
Polecamy wybrane wydarzenia weekendu otwarcia:

W czwartkowy wieczór (13 czerwca) zostanie otwartych osiem wystaw programu głównego, w tym m.in.: “Ostatnia podróż nieśmiertelnej kobiety” Davida Fathiego, “To na zawsze zmieni twoje życie” Klausa Pichlera i “Hipoteza” Henrika Spohlera. Na scenie stanie również laureat Grand Prix Fotofestiwal 2019.

Piątek (14 czerwca) rozpocznie się od otwartej dla publiczności części “Photo-Match, czyli zupełnie innego przeglądu portfolio”. To nietypowe spotkanie fotografów z recenzentami, którzy po krótkich prezentacjach swojego portfolio na dużym ekranie, zadecydują wzajemnie z kim przeprowadzą tytułowy photo-match.

Huczna Osiemnastka Fotofestiwalu została zaplanowana na sobotę (15 czerwca) w lokalizacji godnej każdego kulturalnego nastolatka - Muzeum Książki Artystycznej. W programie: otwarcie dwóch wystaw towarzyszących, pokaz slajdów projektu Piotra Zbierskiego z muzyką na żywo zespołu Prześwit, oprowadzanie po użytkowych, drukarskich wnętrzach instytucji oraz impreza.

Tegoroczny Fotofestiwal potrwa w Łodzi do 30 czerwca!

Przedsprzedaż biletów na wyjątkowy koncert Taco Hemingwaya i Dawida Podsiadło, dostępna wyłącznie dla klientów Allegro, to początek strategicznej współpracy Allegro i eBilet. To pierwsze wspólne przedsięwzięcie obu firm po uzyskaniu zgody UOKIK na zakup przez Allegro udziałów w eBilet Polska. Już wkrótce Allegro umożliwi swoim klientom wygodny i bezpośredni dostęp do najszerszego katalogu najpopularniejszych wydarzeń kulturalnych, sportowych, muzycznych i rodzinnych w Polsce.

15 maja klienci Allegro Smart! a 16 maja wszyscy pozostali klienci Allegro na tej stronie będą mogli kupić w przedsprzedaży bilety na absolutnie wyjątkowy wspólny koncert dwóch znanych polskich muzyków: Dawida Podsiadło i Taco Hemingwaya.

Koncert, który odbędzie się 28 września 2019 r. na PGE Narodowym, już został określony przez media i recenzentów jako wydarzenie kulturalne roku.

Mamy dobrą wiadomość dla wszystkich osób zainteresowanych sztuką – nie tylko jej oglądaniem, ale i kolekcjonowaniem.

W dniach 8-14 kwietnia Allegro przeprowadzi aukcję online w Strefie Kolekcjonera, w której udział wezmą m.in. Connaisseur Salon Dzieł Sztuki, Art Agenda Nova, Dom Aukcyjny Nautilus, Galeria Dyląg, Galeria Raven i Art in House - Dom Aukcyjny i Galeria Online.

W ramach aukcji będzie można wylicytować prace znakomitych polskich artystów t.j.: Roman Cieślewicz, Rafał Olbiński, Jan Szancenbach czy Edward Dwurnik. A oto pełna lista dzieł.

5 marca na Zamku Królewskim w Warszawie już po raz dwudziesty została wręczona Nagroda im. prof. Aleksandra Gieysztora. To prestiżowe wyróżnienie przyznawane jest przez Fundację Kronenberga przy Citi Handlowy za szczególne osiągnięcia w dziedzinie ochrony polskiego dziedzictwa kulturowego. Laureatami Nagrody w poprzednich latach byli m.in. Norman Davies, Andrzej Wajda i Krystyna Zachwatowicz - Wajda oraz Anda Rottenberg.

W tym roku Kapituła Nagrody pod przewodnictwem prof. Andrzeja Rottermunda doceniła ks. bp. Waldemara Pytla, który został nagrodzony za ponad trzydziestoletni wysiłek na rzecz ocalenia, rewitalizacji i przywrócenia świetności kwartałowi luterańskiemu wraz z Kościołem Pokoju w Świdnicy - miejscem Światowego Dziedzictwa UNESCO. Dzięki niezwykłej determinacji ks. bp. Waldemara Pytla, Świdnica jest dzisiaj autentycznym miejscem dialogu między kulturami i narodami.

Spokojne i uważne wysłuchanie drugiego człowieka bywa trudne. Zwłaszcza, gdy ma inne poglądy, gdy nie należy do naszej “bańki”. Czy potrafimy uczciwie i z szacunkiem porozmawiać z innym?
“Wielka rozmowa bez podziałów” może być okazją, by to sprawdzić.

Wydarzenie odbędzie sie 23 lutego w Muzeum POLIN, organizowane jest przez Goethe-Institut oraz Fundację Panoptykon. Tematem rozmowy będzie bezpieczeństwo w różnych kontekstach i wymiarach.

Wśród moderatorów i moderatorek znaleźli się m.in.: Yga Kostrzewa - LAMBDA, Beata Siemieniako - Ruchy lokatorskie, Łukasz Warzecha - „Do Rzeczy”, Paweł Cywiński - Uchodźcy.info, Dominik Mazur - członek zarządu Fundacji Republikańskiej, Eva De Baerdemaeker z brukselskiej organizacji CULTUREGHEM , Aleksandra Kardaś z portalu naukaoklimacie.pl, a także Katarzyna Szymielewicz z Fundacji Panoptykon.

∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗∗

“35" to tytuł najnowszej wystawy jednej z najbardziej rozpoznawalnych ilustratorek mody w Polsce - Anny Halarewicz.

Tytuł wystawy symbolicznie nawiązuje do wieku artystki, która podtrzymując tradycje wystaw urodzinowych - tym razem
pokaże kolekcje grafik. Na pozór proste, linearne twarze kobiece mają w sobie coś z pogranicza marzenia sennego zderzonego ze znaną nam posągowością kobiet u młodopolskich twórców takich jak Malczewski.

Wystawę będzie można oglądać już od 12 grudnia do 13 stycznia w warszawskiej galerii sztuki Rabbithole Art Room, mieszczącej się w hotelu H15 na ul. Poznańskiej, w Warszawie. Częścią wystawy będzie wynik współpracy artystki z polską marką VOLA.art of deco.

Do zobaczenia!

Czy nowa technologia może zamienić się w sztukę? Co powstanie z wysmakowanej syntezy trendów przyszłości i kultury? Co wyniknie z połączenia sił wybitnych muzyków i artystów wizualnych? Wszystko stanie się jasne już 9 grudnia podczas "BMW Art Club. Przyszłość to sztuka".

W warszawskim Teatrze Wielkim - Operze Narodowej pod batutą Alexandra Humali zagra Narodowa Orkiestra Symfoniczna Polskiego Radia. Podczas koncertu usłyszymy utwory najwybitniejszych kompozytorów XX wieku – Witolda Lutosławskiego, Krzysztofa Pendereckiego, Henryka Mikołaja Góreckiego i Andrzeja Panufnika – w interpretacji światowej sławy muzyków.

Koncertowi towarzyszyć będzie wielokanałowa instalacja wideo autorstwa Witka Orskiego, jednego z najzdolniejszych polskich artystów młodego pokolenia. Sztukę Orskiego można określić jako fotografię postkonceptualną, w której wykorzystywane medium - obraz cyfrowy - oraz strategie jego konstruowania, stają się tematem samym w sobie.

W listopadzie, na warszawskiej Woli, zostanie otwarta wystawa "MUZEUM SZKLANYCH DOMÓW" o modernistycznych projektach osiedla na Kole i przedwojennych realizacjach w Polsce wyrażających spełnienie nowoczesnej niepodległości. Będzie to również miejsce refleksji o nowoczesności, zdolności do marzenia o dobrze zaprojektowanym domu, mieście, państwie i swoim własnym życiu. Do wspólnego stworzenia wystawy jakiś czas temu zostali zaproszeni mieszkańcy. Ekspozycji towarzyszyć będzie opowieść o idei spełnionych i niespełnionych marzeń o nowoczesności, a także marzeń o tej dobrej i prawdziwej nowoczesności, czyli modernizmie.

Śmiało można, więc powiedzieć, że w Wolskim Centrum Kultury powstaje muzeum historii osiedla na Kole, jego mieszkańców i ich współczesnych "marzeniach o szklanych domach".

Wystawa MUZEUM SZKLANYCH DOMÓW od 12 listopada w Wolskim Centrum Kultury, ul. Obozowa 85. Zapraszamy!

BMW Art Club to nowy projekt artystyczny zainicjowany przez BMW we współpracy z czołowymi polskimi instytucjami kultury. W jego ramach organizowane będą wydarzenia łączące muzykę, operę, balet, sztukę współczesną, architekturę, wzornictwo oraz nowe technologie.

Tegoroczna inauguracja to dwa koncerty prezentujące utwory wybitnych kompozytorów XX wieku (Pendereckiego, Lutosławskiego, Panufnika, Góreckiego), którym towarzyszyć będzie instalacja wideo autorstwa Witka Orskiego.

Wydarzenie BMW Art Club. Przyszłość to sztuka odbędzie się w tym roku dwukrotnie: 27 października o godz. 19:30 w sali koncertowej NOSPR w Katowicach oraz 9 grudnia o godz. 19:00 w Teatrze Wielkim Operze Narodowej w Warszawie.

Jak wyglądałoby dzieło, jeśli to ktoś inny, niż sam artysta, byłby odpowiedzialny za jego produkcję? Odpowiedź na to pytanie znajdziecie na wystawie „do it - instrukcja obsługi sztuki”. Co więcej, będziecie mogli taką odpowiedzialność wziąć na siebie wykonując krok po kroku instrukcje autorstwa artystów takich jak: Annette Messager, Christian Boltanski, Claire Fontaine, David Lynch, Jimmie Durham, Marina Abramović, Allison Knowles, Michelangelo Pistoletto, Paweł Althamer czy Yoko Ono.


„Do it” to projekt, który od 25 lat krąży po całym świecie, a jeszcze nigdy nie był prezentowany w Polsce. Wystawa obędzie się w Łodzi w hali pofabrycznych zakładów WI–MA i trwać będzie od 4 do 28 października.

Na ten czas miejsce zamieni się w przestrzeń wypełnioną działaniami twórczymi. Poprzez wprowadzanie i usuwanie niektórych dzieł wraz z upływem czasu, ekspozycja przybierać będzie formę „żywego organizmu”. Podczas łódzkiej odsłony zaproszeni artyści, kuratorzy a przede wszystkim publiczność, stworzą istne laboratorium praktyk artystycznych.

Festiwal Skrzyżowanie Kultur to nie tylko wydarzenia muzyczne, to również szereg bezpłatnych wydarzeń towarzyszących. Oprócz koncertów gwiazd takich jak Mulatu Astatke, Nneka, King Ayisoba czy Rokia Traoré, uczestnicy będą mieli okazję wzięcia udziału w wydarzeniach społecznych i kulturalnych. Odbędą się m.in. spotkania i dyskusje wokół himalaizmu, z wydawcami muzyki afrykańskiej w Polsce, a także dyskusje o tym, jak nie zmieniać świata w Afryce.

Na publiczność będzie czekał premierowy odcinek cyklu dokumentalnego „Szlakiem Kolberga” wyprodukowanego przez TVP Kultura oraz Żywa biblioteka, czyli przestrzeń do spotkań i rozmów, przełamywania stereotypów oraz otwartości na różnorodność. O kulinarną oprawę zadba Kuchnia Konfliktu serwująca potrawy z różnych regionów świata. Sprawdźcie szczegółowy program!

Video przestrzegające przed skutkami nieodpowiedzialnego picia alkoholu już jest, a my je promujemy! 

Spot „Picie to nie sport” to jeden z elementów akcji „Płyń z głową” dotyczącej świadomego spożywania alkoholu, utrzymanej w tonie dalekim od moralizatorskiego. Ma wspierać zabawę przy alkoholu, ale taką, która jest bezpieczna dla pijącego i jego otoczenia.

Wystąpił w nim aktor Bartłomiej Firlet, a głosu użyczył Hubert Urbański. Reżyserią zajął się Antek Ferency. Spot przypomina o tym, że bawiąc się należy pamiętać o konsekwencjach płynących z picia alkoholu i nie traktować go jako dyscypliny sportowej – bo w końcu, to nie zawody! Zobaczcie spot „Picie to nie sport”

W festiwalowym namiocie przy Pałacu Kultury i Nauki, po raz czternasty wystąpią wybitni artyści gatunku world beat.

Tegoroczna edycja Festiwalu Skrzyżowanie Kultur upłynie pod hasłem Historie dźwięków i słów. Przez siedem dni wystąpi aż trzynastu artystów. Zagrają: Whistleberries, Waldemar Bastos,
Rokia Traoré, WoWaKin Trio, Bester Quartet, Maria Pomianowska i Hossein Alizadeh World Ensemble, Agata Siemaszko i Lačhe Lavutara, Orchestra Baobab, King Ayisoba, Nneka, Ifriqiyya Électrique, Tiganá Santana, Mulatu Astatke.

W ramach bloków Sounds Like Poland i Kolektyw Europa zaplanowano muzyczne projekty specjalne. 7 dni festiwalu to także liczne wydarzenia towarzyszące. Sprawdźcie szczegółowy program!

Od 9 do 12 sierpnia w nadwiślańskich Powidokach i Babim Lecie odbędzie się festiwal współczesnej muzyki jazzowej NOWE FALE. Spotkają się na nim wykonawcy cenieni w kraju i za granicą.

NOWE FALE to festiwal współczesnej muzyki jazzowej i około-jazzowej, w wykonaniu twórców, którzy nie boją się eksperymentów z tradycyjnymi formami i wychodzenia poza dotychczasowe schematy. Z falami przypłyną również inspiracje ze Skandynawii.

Zaprezentują się m.in.: mistrz Jazzowych skrzypiec - Michał Urbaniak razem z zespołem P.Unity; chuligan fortepianu Piotr Orzechowski (Pianohooligan) wraz z Kubą Więckiem; znakomita saksofonistka Alina Mleczko z projektem Trans Fusion oraz klarnecista i kompozytor Paweł Szamburski.

Promujemy!

Jakie jest największe święto muzyki elektronicznej w Polsce? Odpowiedź jest prosta – Audioriver w Płocku. To jedyne miejsce, które gromadzi tak dużą ilość fanów i reprezentantów tego gatunku. Line-up właśnie powiększył się o kolejnych, 32 polskich artystów, tym samym zamykając festiwalowy program. Teraz problemem uczestników pozostanie jedynie wybór, których, ze 103 artystów na Audrioriver wybrać.

Tegoroczna edycja Audioriver odbędzie się w dniach 27-29 lipca 2018 r. w Płocku. Festiwal istnieje od 2006 roku - pięć ostatnich edycji zostało wyprzedanych jeszcze przed otwarciem bram festiwalu, a ostatnia zgromadziła aż 30 tysięcy osób.

Odpowiadamy za promocję festiwalu w mediach i biuro prasowe. Do zobaczenia w Płocku!

Kampania społeczna "TY WIDZISZ TYLKO WÓZEK" otrzymała wyróżnienie w kategorii "Eksperyment" podczas pierwszej edycji Polish Graphic Design Awards. Akcję przygotowaliśmy w listopadzie 2017 roku dla Fundacji Polska Bez Barier i Fundacji Aktywnej Rehabilitacji.

Dziękujemy za docenienie kampanii i cieszymy się nagrodą razem z pozostałym twórcami - Bartkiem Mikulskim i Pawłem Janem Nowakiem.

Kontakt improwizacja, taniec, zabawa, performance, zmiana świadomości o możliwościach 
i potencjale własnego ciała oraz warsztaty pod okiem autorytetów techniki CI. Tak wyglądać będzie 9. edycja Międzynarodowego Festiwalu Tańca Kontakt Improwizacji - Warsaw FLOW/re:action, który odbędzie się w dniach 1-8 lipca!

Festiwal odbędzie się pod znakiem zabawy z tańcem i poznawania nieodkrytych dotąd możliwości własnego ciała. Festiwal został podzielony na trzy części – dla tancerzy profesjonalistów oraz osób, które chcą spróbować sił w tej technice tańca, a także dla publiczności!

Podczas festiwalu realizowany będzie performance projekt z techniką CI, pod okiem Ilony Keňová. Powstanie specjalny, otwarty pokaz dla publiczności, który 8 lipca w U-jazdowskim zakończy festiwal.

Między 16 a 22 września odbędzie się w Warszawie 14. edycja Festiwalu Skrzyżowanie Kultur, jedno z największych wydarzeń tego rodzaju w Polsce i w naszej części Europy.

Twórcy konsekwentnie od 2005 roku zapoznają Polaków z muzyką świata oraz promują wielokulturowość i różnorodność. Na festiwalu wystąpiło już ponad 250 artystów z 61 krajów i 6 kontynentów.

W tym roku dominować będą wykonawcy z Afryki, a hasłem przewodnim festiwalu będą „Historie dźwięków i słów”. Wystąpią m.in.: Waldemar Bastos (Angola), Rokia Traoré (Mali, Orchestra Baobab (Senegal), King Ayisoba (Ghana), Nneka (Nigeria/Niemcy), Ifriqiyya Electrique (Tunezja, Francja), Mulatu Astatke (Etiopia). Program

Czym zajmuje się pracowity drwal? Jak uwolnić się z pajęczej groty zamieszkałej przez dziwaczne Szyszaki? Co zrobić gdy na skraju lasu, spotka się wielkiego Muchomora?

Odpowiedzi na te pytania dzieci i rodzice poznają już 16 czerwca, podczas niezapomnianej wycieczki, czyli kolejnej edycji PSOT. Tego dnia Soho Factory zamieni się w niezwykły las, a leśni przewodnicy pokażą dzieciom, co w lesie piszczy!

W poprzednich latach była już wycieczka w kosmos i wyprawa do podwodnego świata, teraz przyszedł czas na PSOTY W LESIE. To już trzecia z kolei edycja wydarzenia organizowanego przez stowarzyszenie ARTANIMACJE z udziałem twórców i aktorów warszawskich scen teatralnych.

Goethe-Institut w Warszawie zaprasza 19 maja na "Czas poezji", czyli spotkanie z Julią Fiedorczuk i Janem Wagnerem, które poprowadzi Tomasz Ososiński.

Julia Fiedorczuk - rocznik 1975, poetka, tłumaczka, krytyczka literacka, m. in. laureatka austriackiej nagrody Huberta Burdy (2005), nominowana do Nagrody Literackiej „Nike” w 2016 roku. W tym roku nominowana do Wrocławskiej Nagrody Poetyckiej „Silesius” oraz do Nagrody Poetyckiej im. Wisławy Szymborskiej.

Jan Wagner - rocznik 1971, niemiecki pisarz, poeta i tłumacz. Uważany za najwybitniejszego poetę z pokolenia czterdziestolatków w Niemczech.

Już w maju rusza trzecia edycja wyjątkowego projektu, podczas którego dwie generacje tworzyć będą zaskakujące prototypy wynalazków przyszłości. Sprawdźcie czym jest projekt Very Senior Developers 2018 – Generacja Makerów.

W warsztatach udział wezmą Senior Markers, czyli seniorzy w wieku 50+, reprezentujący pokolenie, które korzystało z tradycyjnych umiejętności twórczych oraz Junior Makers, czyli dzieci, które reprezentują pokolenie tworzące pomysły i prototypy wynalazków przyszłości.

"Nie każdy musi zostać programistą czy informatykiem. Programowanie, to również zabawa i rozwijanie wyobraźni. To satysfakcja z tworzenia, współpracy z innymi. Tymi wartościami kierujemy się realizując ten projekt" - mówi Van Anh Dam z Kids Code Fun.

Tegoroczna edycja projektu Very Senior Developers realizowana jest przez IGT Poland i Kids Code Fun. Składa się na nią cykl warsztatów, które odbywać się będą w maju i czerwcu.